Leonardo Da Vinci está na Oca. Faz exatamente um ano que vi exposição semelhante, acrescida de rico material visual eletrônico que simulava as obras do gênio em funcionamento, em Florença – acho que na Galleria dell’Academia. Acredito que as interpretações e significados de boa parte do trabalho de Da Vinci – pintor, inventor, cientista, arquiteto, engenheiro, filósofo e anatomista- ainda não foram esgotadas. Freud teceu longas considerações psicanalíticas baseadas em telas do mestre. Paul Valéry disse que “o homem só é homem na superfície. Levante a pele, disseque: aí começa o maquinismo. Depois, nos perdemos em uma substância insondável, alheia a tudo o que conhecemos e, todavia, crucial”. Pego emprestada as palavras de Monsieur Valéry para demonstrar o que nos pode revelar a obra de Da Vinci, se vista com olhos apropriados.

Poucos intelectuais tiveram a integridade e a imparcialidade, o compromisso com a “verdade”, como Susan Sontag. Lembrei-me dela em virtude da exposição das gravuras de Goya, no MASP, que vai até o dia 20 de maio. A capa da edição brasileira de ” Diante da dor dos outros” (Cia. das Letras, 107 páginas) é ilustrada por uma gravura de Goya, “Tampoco”(água-forte), prancha 36 de Los desastres de la guerra-veja acima. Em seu excelente ensaio, Sontag descreve o produto da invenção de Daguerre como genuína fonte de alquimia – “As fotos objetificam: transformam um fato ou uma pessoa em algo que se pode possuir. E as fotos são uma espécie de alquimia, a despeito de serem tão elogiadas como registros transparentes da realidade”. Mais adiante, ela consegue a proeza de sintetizar a nossa era em poucas palavras, o que Carpeaux conseguira tempos antes em várias páginas, mas não sem menos brilho (“A época ótica”, 1966): “Lembrar, cada vez mais, não é recordar uma história, e sim ser capaz de evocar uma imagem”. Vá correndo ao MASP.

Lembro-me de Alberto Manguel entrevistando o velho J.L. Borges. Lá pelas tantas, após várias considerações sobre a poesia de Coleridge e Wordsworth, a prosa de Proust e, claro, Martín Fierro e Beowulf, Manguel perguntou a Borges o que ele achava de James Joyce, eleito “o maior escritor do século XX”. De maneira bastante irônica, própria, disse: “Um escritor que obriga o seu leitor a ler duas vezes (ou mais) a mesma frase para entendê-la não pode ser considerado bom. Essa é a minha opinião”. Talvez, essa afirmativa seja a resposta para a existência de livros impossíveis de se passar das primeiras páginas…
P.S.: Continuo na Colômbia, em Cartagena. Há uma parte da cidade, chamada Cuasco Antiguo, que é toda murada: casas coloridas, ruas limpas – em sua maioria – e bons restaurantes. Experimentei um exótico cheesecake de uísque, que estava muito bom, acreditem. Os insistentes vendedores ambulantes, que te agarram pelo braço oferecendo os mais estapafúrdios “regalitos” são um ponto negativo. O maior orgulho local é Gabo, por supuesto.

Caros amigos, pelos próximos dias este blog estará sem novas postagens. Estou, neste exato momento, no aeroporto da Cidade do Panamá, onde aguardo conexão para Cartagena de Índias -obrigações acadêmicas, apenas. É digno de nota que, em toda a área de embarque deste aeroporto, que é repleta de lojas de perfumes, bebidas, bolsas, roupas de grife, chocolates (Godiva, aqui no Panamá!) e afins, não há uma “bookstore” sequer!

Pode parecer uma heresia, mas eu poderia dedicar todo o tempo da minha vida a conhecer, estudar e redescobrir a obra de apenas dois pintores: Rembrandt e Velásquez. Escrevo isso porque hoje é sábado, raro dia de ócio contemplativo, em que aproveito o dolce far niente para apreciar, sem pressa, o insuperável mestre holandês. É curioso como nesses momentos sempre rememoro um ensaio de O.M. Carpeaux, que falava das três “camadas” da arte. A primeira camada é constituída pelo ambiente social do artista e, por isso mesmo, está sujeita à dialética histórica. Já a segunda, diz respeito ao talento individual, às qualidades pictóricas, ao gênio do pintor. E a última, para citar Georges Braque, “é a arte em si, a arte que apresenta o aspecto visível de mundos invisíveis”. Ave Carpeaux!

A edição deste mês da revista EntreLivros traz um interessante ensaio assinado por Umberto Eco. O escritor e também professor de semiótica na Universidade de Bolonha descreve o papel do jornalista em tempos de revolução digital. A internet, com a sua capacidade de difundir informação de maneira rápida e ampla pelo mundo, está provocando o arrefecimento do jornalismo informativo, que passará a ser, em grande parte, pelo menos, substituído pelo jornalismo opinativo. A argumentação é bastante simples: imagine que o presidente da Somália seja assassinado às 2h00, horário de Brasília. Nesse horário, a maioria das redações de jornais já “rodou” os seus exemplares, que não incluirão a notícia sobre o soberano somali. É óbvio que, alguns minutos após o ocorrido, a notícia já circula por todos os “sites” noticiosos da rede. Assim, não há sentido algum em repetir a tal informação no próximo número do jornal impresso, exceto se houver o comentário, a opinião do jornalista. Fico curioso em saber qual seria a opinião do velho Marx, que ao definir a história disse: “ (…) podemos concluir que a história em processo é a história dos homens, o modo como eles produzem socialmente a sua vida, ligando-se ou opondo-se uns aos outros, de acordo com a sua posição nas relações de produção, na sociedade e no Estado, e gerando, assim, os eventos e processos históricos que evidenciam como a produção, a sociedade e o Estado se preservam ou se alteram ao longo do tempo”. Bem unidos façamos/Desta luta a final/De uma terra sem amos/A Internacional…